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【艺术简历】 胡绍鹏,1958年出生北京,11岁跟王叔晖学画,并受到王大观、黄胄、吴作人、蒋兆和、董寿平、黄均、潘絜兹等前辈指导,后入中央美术学院学习,得到李可染、黄润华、梁树年、张凭老师指导。 1978年之后作品参加全国专业性美术展览。 2007年被中国书画艺术委员会评选为当代“金奖艺术家”应邀赴新加坡等国举办画展。在《中国书画报》发表《潘天寿、齐白石传统出新》。《四川美术》发表《徐悲鸿、林风眠融合改造对中国书画影响》,在纪念李可染、傅抱石研计会上发表《21世纪中国画创新及抉择》等十多篇论文。 2010年至2013年作品入选国家画院举办“大师之路”艺术展。 国家一级画家,北京东方艺术研究院院长,中国美术家协会会员,中国书画艺术委员会艺术评委。 ![]() 《养育中华儿女五千年》96×186cm 2015年
笔墨铸魂 文脉传薪 ——记当代国画大家胡绍鹏 艺术的长河中,唯有以赤诚为帆、以坚守为桨,方能穿越岁月洪流,留下不朽篇章。国家一级画家胡绍鹏,便是这样一位深耕艺坛六十余载、承古开新的当代巨匠。他以笔为媒,以心为镜,在传统与现代的碰撞中开辟出独树一帜的艺术天地,让中国水墨的魅力在新时代绽放出璀璨光华。 ![]() 《改革巨浪》96×186cm 1998年
1958年生于北京的胡绍鹏,自幼便与艺术结下不解之缘。11岁师从著名画家王叔晖习画,后得王大观、黄胄、吴作人等艺术泰斗亲传指点,继而考入中央美术学院,在李可染、梁树年等大师的悉心教导下夯实根基。六十余载艺术征途上,他既沉潜于传统笔墨的精研细磨,临摹古今名作悟其神韵;又秉持“外师造化,中得心源”的理念,踏遍名山大川,在风雪炎日中写生不辍,于深山云雾间捕捉自然真趣。这种“师古不泥古,创新不离宗”的坚守,让他的作品既饱含千年文脉的厚重,又洋溢着时代精神的鲜活。 ![]() 《时代的希望》96×186cm 2017年
胡绍鹏的画作,以写实为基,以气韵为魂,兼具雄健风骨与人文温度。他笔下的山水,层峦叠嶂见纵深,云海流瀑藏灵秀,《巍巍长城》的雄浑壮阔、《霞光照山川》的明丽澄澈,皆以独特的笔墨结构营造出强烈的立体感与哲思意味,正如梁树年先生所言,“画出了大自然的永恒”。而《过年》《住在黄河边》等作品,则将视角投向生活本真,以细腻笔触勾勒民俗风情与人间烟火,让作品散发着浓郁的生活气息,直抵观者内心。在技法上,他大胆融合中西,将西画的光影处理融入水墨的笔墨意趣,既保留中国画的意境神韵,又赋予作品全新的视觉张力,黎雄才先生盛赞其“深沉坚实雄浑,既有中国画的意境,又有独特艺术语言”。 ![]() 《滔滔巨浪》90×120cm 2025年
作为中国美术家协会会员、北京东方艺术研究院院长,胡绍鹏的艺术成就早已获得业界与收藏界的双重认可。作品多次入选全国性美展,应邀赴加拿大等多地举办画展,被海内外多家美术馆、博物馆及各界知名人士收藏。他不仅以画笔创作精品,更以笔墨传扬文化,发表《潘天寿、齐白石传统出新》等十余篇学术论文,在艺术理论与实践的交融中推动中国画的创新发展。在浮躁的商品社会中,他始终摆正金钱与艺术的关系,以勤奋与思考创造真善美的艺术,用作品践行着艺术家的社会责任。 ![]() 《黄河万里长》96×186cm 2018年
“画品高者,根于人品。”胡绍鹏的艺术之路,是对传统的敬畏,对自然的热爱,更是对人生的深情。他的每一幅作品,都是心灵与天地的对话,是传统与时代的共鸣,既可供观者赏其笔墨之趣,更可品其文化之深、精神之远。如今,这位年过六旬的艺术家仍笔耕不辍,在艺术的高峰上不断攀升,用笔墨书写着东方文化的不朽生命力。 若想亲炙这份穿越岁月的艺术醇香,领略当代国画的匠心与神韵,胡绍鹏先生的作品无疑是值得珍藏的艺术瑰宝,更是读懂中国水墨精神的最佳载体。 ![]() 《青山绿水万里长》96×186cm 2020年
![]() 《日出照江山》96×186cm 2025年
![]() 《踏雪北海万宁亭》66×120cm 2024年 ![]() 《出海》96×96cm 2025年
![]() 《金山银山就是青山绿水》96×96cm 2020年
![]() 《9月红》96×96cm 2023年
![]() 《红红火火》66×136cm 2021年
![]() 《青山绿水》96×96cm 2023年
![]() 《山川巨变》96×96cm 2023年
![]() 《春色》96×96cm 2025年
![]() 《瑞雪》96×96cm 2022年
![]() 《万里长城如画》66×132cm 2025年
![]() 《雪》96×150cm 1998年
![]() 《渔光曲》66×96cm 2003年
![]() 《秋色》96×186cm 2009年
![]() 《母爱》96×96cm 2019年 |

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